功的、灵魂级别的创造，可以为无数困在原地的艺术从业者们打开思路。并同时提供一份可资定位的地标。

&&&&拿音乐圈举个例子，就像甄贞之于国内的女歌手群体，就像披头士之于摇滚。

&&&&没有他们，或许该崛起的还是会崛起，但却肯定是另外一番面貌了。

&&&&甚至于……如果没有了那些天才级的创造，或许某些东西会永远都无法出现。

&&&&说到底，所谓艺术，真的只是少数人才能玩得起、也才能玩得起来的事情。

&&&&一个最简单的例子，这个时空里没有了曹雪芹，所以到现在为止，国内的四大名著，除了水浒三国西游之外，就始终都是《金瓶梅》，并没有一本水平和影响力能够达到《红楼梦》那个级别的文学作品出现。

&&&&而没有了蒲松龄，至今没有说鬼说狐的《聊斋》。

&&&&可以说，这些个天才，才是所有艺术从业者的指路灯塔，是几百几千年之后，真正能够留下来、并且被后人称为艺术的东西。

&&&&而偏偏，对于所有人来说注定是最难得的东西，对于李谦来说，却是最最不虞匮乏的。

&&&&他要做一个商业音乐人，那么他手里拥有至少上千的经典歌曲，他可以很轻易的捧红一个有些资质的新人。要做一个艺术探索者，二胡他可以拉出《二泉映月》，小提琴他可以编出《梁祝》，协奏曲都能写出《黄河大合唱》，甚至玩唢呐，他都可以创造出一套改编自《百鸟音》的新曲子，叫《百鸟朝凤》。??w?w w?.?u?8?x&nm

&&&&而如果他要做一个文学家，别的不说了，哪怕只是把《聊斋》里他能有印象的那些著名短篇捣鼓出来，也够吓人了。更何况，他还有金庸古龙，要真是玩文艺，鲁郭茅巴老曹的东西，以及《白鹿原》之类，他也不是没看过，或许文笔差远了，但是……靠这一行混饭吃，仍然没有问题。

&&&&而如果要做一个电影人，他做编剧是肯定没问题了，光是前世看过的那么多香港、内地、好莱坞的大片，哪怕编剧水准差点儿，光是照搬照抄，也足以让他成为业内最知名的编剧了。

&&&&甚至，有那么多好本子打底，再加上他前世丰富的从业经验，哪怕稍微用点心，他自付，自己要做导演吃饭，也不会有什么问题。

&&&&所以。问题就来了。

&&&&他不缺这些在别人眼中一辈子都得到一件的、所谓高屋建瓴的和独创性的东西，他缺的，反而只是最基础的基本功。

&&&&一句出现在小说里的景物描写，作为导演的你。该怎样把它变成一幕至少是合格的影像来呈现在观众面前？你该用什么镜头语言？你需要灯光师帮你调出怎样的光线？需要摄影师帮你捕捉出什么镜头？

&&&&一句人物台词，你需要演员给出什么的情绪和表演？

&&&&到最后，剧本要求的全部镜头都拍出来了，你又该怎样把它们剪辑成一个连贯、流畅的电影或电视剧故事？

&&&&做演员，尤其是做好演员。从来都不易。

&&&&但毫无疑问，要做一个好的导演，就更加的不易。

&&&&而现在，李谦正在一点一点的补课。

&&&&即便是在没有这间拉片室之前，他给自己定下的目标也是每年至少去电影院看2o到3o部的电影，且回到家里，还要用家用播放设备再看5o部左右的老片子。

&&&&他去学了摄影，在国内最顶级的电影殿堂，接触的是最最顶级的教学，而与此同时。他还特别喜欢跟导演系的学生交流，不但把他们的教材借来看、做笔记，会偶尔跑过去人家的教室旁听，甚至还经常跟导演系